在前天举行的南京经典春拍上，70件林散之当大众收藏热开始逐渐弥散，小额投资领域圈地升温。就比如说朝鲜油画的市场热度持续不减就不是没有理由。但与此，藏家首次试水二度观望谨慎犹豫也让所有卖家开始反思？如朝鲜画这样的小额投资领域、或者是中国的中青年画家作品。想要类比中国书画。尤其是那些名家作品角逐各大拍卖会叱诧风云。引领一个收藏投资的新时代。很多人便开始质疑。它们究竟是艺术品还是单纯的流通在艺术市场上穿着美丽艺术外衣的商品？一是因为它们价格的实在。例如市场上大热的朝鲜艺术家-就拿画虎名家崔明植来说吧。他的最新油画在博宝宝珍商城附带朝鲜对外展览总局的保真证书出售。折合人民币才不过8000多左右。 
    我们可以肯定的是当艺术品在艺术市场上流通，它们便不可避免的被赋予了商品的属性，比其它商品特殊的是它们常常是独一无二的，这一独特性使得它们的象征价值显著增强的同时也将艺术家置于一个垄断者的特权位置。

    但是，在艺术与市场之间并没有严格的分界。他们的关系可以是正反两级的辩证统一，每一级都有力的自成一体。如今有很多例子可以说明市场需求虽然并非完全但至少影响着艺术实践，艺术品遵循外在的法则，同时有自身的逻辑。通过审美，艺术得以摆脱功用限制，为自身市场创造理想条件。而今对于市场名义上的拒绝常常成为艺术品市场成功的条件。

    再如深圳油画大芬村的盛行。画匠们以名家作品为蓝本批量复制以满足市场的供求。这些作品通常以低于原作几倍的价格流通到买家手上。买家在以经济交换之后获得实质上的艺术享受。之于作品本身它的意义和价值已经远远高于它的流通的货币价值。